Miguel Abuelo, aquel poeta de la vida

Redacción de La Nueva.

contenidos@lanueva.com

 BUENOS AIRES (Télam) -- Hoy se cumplirán 20 años de la muerte o mejor dicho del paso a la inmortalidad de ese bufón, trovador, juglar, cantautor, músico que se llamó y se llama: Miguel Abuelo.

 "Algún día tendré que llamarlo a usted, Padre de los Piojos y Abuelo de la Nada", escribió Leopoldo Marechal en su libro El banquete de Severo Arcángelo, sin imaginar que un joven desgarbado y de rulos, nacido como Miguel Peralta tomaría uno de esos nombres para darle forma a una de las bandas pioneras del rock nacional, Los Abuelos de la Nada.

 En una plazoleta cercana a la estación Ministro Carranza de la línea B de subterráneos (Catedral-Congreso de Tucumán), lleva su nombre y funciona el Centro Cultural Miguel Abuelo, donde su hermana Norma Peralta brinda clases de canto y las actividades son coordinadas por su sobrino Pablo Fogo.

Mentira piadosa

 Los Abuelos de la Nada surgió de una mentira piadosa de Miguel, quien en compañía del periodista Pipo Lernoud se presentó al productor artístico Ben Molar en las oficinas de la discográfica Fermata, a fines de los '60, cuando el rock cantado en castellano empezaba a ser negocio para algunos empresarios.

 "Pibe, ¿vos tenés un grupo?", preguntó Molar al flaco que todavía no había cambiado su nombre original por el de Miguel Abuelo. "Sí, se llama Los Abuelos de la Nada", contestó el muchacho. Acto seguido, el productor les comunicó que la banda --aún no integrada--, tendría "hora de grabación en tres meses".

 "Te das cuenta en la que nos metimos", le comentó Miguel a Lernoud. "No te preocupes --afirmó Pipo--, vamos a la Plaza Francia y encontramos a todos los músicos del grupo".

 De esa forma y en ese clima improvisado, Claudio Gabis, Kubero Diaz, Pappo, Miguel Cantilo y Jorge Pinchevsky, entre otros, fueron pasando por la banda durante los primeros tiempos, aunque las grabaciones registradas en un sello independiente no tuvieron mayor difusión.

 En 1969, Miguel Abuelo editó su primer álbum solista, en el que incluyó temas como Mariposas de madera --primera canción--, Oye niño y Levemente o triste. Dos años más tarde viajó a Europa y el proyecto de armar la banda propia quedó diferido.

El grupo, al fin

 Luego de un extenso período en el que transitó por Bélgica, Inglaterra, España y Holanda, "el Abuelo" conoció a Cachorro López, un bajista argentino que tocaba en un grupo jamaiquino de reggae: Jah Warriors. Junto con Cachorro, Miguel reflotó la idea de reclutar a Los Abuelos de la Nada.

 A principios de los '80, el conjunto se completó con el guitarrista Gustavo Bazterrica (ex La Máquina de Hacer Pájaros), el baterista Polo Corbella (ex Bubu), el saxofonista Daniel Melingo y el tecladista Andrés Calamaro (ex Raíces).

 Casi de inmediato llegó la etapa más conocida de la agrupación, con la salida del primer álbum homónimo (1982) y la difusión radial de temas como No te enamores nunca de un marinero bengalí, Sin gamulán o Tristeza de la ciudad.

 Luego le siguieron Vasos y besos (1983), Himno de mi corazón (1984), Los Abuelos en el Opera (1985), Cosas mías (1986), producciones que también marcaron la idílica relación entre la banda y el público que continuó hasta la última presentación en vivo en septiembre de 1987 en el teatro Opera.

La leyenda

 Pese al éxito, la imagen de Miguel Abuelo siguió transitando por los mismos carriles de la locura, bohemia y talento que lo distinguieron cuando todavía era Peralta y deambulaba con su guitarra acústica por las calles, plazas y locales como la recordada y legendaria Cueva de Pueyrredón, en procura de ganar unos pesos como para sobrevivir.

 Cada noche de cada día terminaba en rueda de amigos donde se juntaban alrededor del "Abuelo", Litto Nebbia, Moris, Javier Martínez, Tanguito, Pinchevsky y otros en La Perla del Once, de Jujuy y Rivadavia.

 "Yo soy el rock", señaló Miguel en una oportunidad, y la frase lejos de ser pretenciosa, se convirtió en un símbolo que determinó la vida de un hombre que terminó de alimentar su leyenda, en la tarde del sábado 26 de marzo de 1988, cuando el Síndrome de Inmuno Deficiencia Adquirida lo debilitó tras una operación de vesícula.

 Miguel Peralta fue empleado metalúrgico, carpintero, verdulero y botellero. El "Abuelo" fue cantante, compositor, mimo y poeta de la vida, provisto de la Universidad de la calle, del asfalto.

 En ambos casos, legitimó su forma de trascendencia recorriendo un camino que se sustentó en la confusión, el placer y la magia. Y ahora es leyenda.

 Con el paso de los años y a pesar de no estar presente físicamente, la música de Miguel Abuelo sigue vigente, quizás no difundida por las grandes radios (salvo alguna excepción), pero sus versos del estilo de "Ando sólo persiguiendo a mi camino, yo sigo desafiando el porvenir...", siguen vivos.

 En una de sus últimas canciones reflejó claramente el espíritu de su vida: "Fuí a las puertas del Edén y encontré todo muy bien, fuí a la casa del prelado, lo sentí muy preocupado. Llegué a la casa de un artista lo noté corto de vista, pasé por lo del doctor, nunca ví tanto dolor. Te quiero así, me gustas mía, yo no pedí nacer así son `cosas mías'...".

Siempre con optimismo

 El conductor y director de la Fundación y Centro Cultural "Miguel Abuelo", Pablo Fogo, sobrino del músico, dijo que "de la única forma que puedo recordar a Miguel es con optimismo, porque él siempre frente a la adversidad le encontró el sabor dulce a la cuestión".

 "Desde el año 2003 en que creamos la Fundación, hemos creado este sitio en la Plazoleta de la estación Carranza como un Centro Cultural al aire libre, en tiempos donde justamente se están cerrando espacios para la cultura", argumentó.

 "El concepto que Miguel tenía de la vida no nos da a rendirle un homenaje porque se cumplen 20 años de su muerte, sino por el contrario el homenaje es todos los días cuando nos saludamos con su mensaje de `buen día, día...'", mencionó.

 "Es increíble ver la juventud que se acerca a la lírica de Abuelo, a su poesía y es por eso que hemos creado los talleres de canto (a cargo de su hermana Norma Peralta), plástica, de instrumentos musicales y periodismo, para llegar a una radio en la plazoleta".

 "Hemos tomado los paredones del espacio, donde pintamos el día de su cumpleaños (último viernes), la letra de Himno de mi corazón que no pudimos terminar por el temporal, pero lo vamos a continuar con esa canción como leiv motiv", expresó.

 Finalmente afirmó que "quiero desmitificar el tema de los restos de Miguel, ya que por su voluntad, su cuerpo fue cremado en presencia de mi madre (Norma) y mi hermano Chocolate (miembro de los últimos Abuelos de la Nada). El Gato, su hijo, y algunos amigos más, esparcieron sus cenizas en lo que hoy es Playa Franca en Mar del Plata".